"Тихая моя Родина" (выставка Владислава Сергеева)
В 2023 году исполняется 85 лет художнику Владиславу Александровичу Сергееву. В Кирилло-Белозерском музее-заповеднике к его юбилею
открылась персональная выставка. В пяти залах Народного дома разместилось более ста работ художника, выполненных в разные годы. В основном, это живописные полотна: пейзажи, натюрморты, портреты, в витринах представлена графика. Большинство работ из мастерской художника и частных собраний, выставку также дополнили работы из галереи Евгения Лунина
и Вологодской областной картинной галереи.
В живописи художник обращается к традициям русского лирического
пейзажа. Излюбленными мотивами Владислава Сергеева являются: зеркальная гладь озера и белоснежность стен Ферапонтова монастыря, старая
деревянная Ильинская церковь, Цыпина гора, деревни Оденьево и Загорье. В портретах, выполненных в технике масляной живописи, рисунка и акварели отображаются романтичные образы людей, мир личности которых
интересен художнику, с кем сближает его духовное родство.
Родился художник 1 мая 1938 года в селе Кузьминское Тутаевского района Ярославской области. Его родители были родом из Череповецкого района, перебрались в Кузьминское, когда началось создание Рыбинского водохранилища. В 1941 году умерла мать Владислава, отец погиб на фронте в 1942 году, и будущего художника сначала воспитывала бабушка по линии отца,
а затем отправили в детский дом при нефтеперерабатывающем заводе
им. Д.И. Менделеева. Там он воспитывался до 1951 года, когда талантливого мальчика заметили и перевели в Ярославль в специализированный детский дом музыкально-художественного воспитания для одаренных детей. Таких домов по всему СССР было всего три: в Москве, Ленинграде и Ярославле,
в них детям старались дать всестороннее культурное образование.
В Ярославском детском доме был даже свой симфонический оркестр.
А воспитанники демонстрировали свои умения в Москве на фестивалях,
выставках, концертах и слетах. Владислав Сергеев пробыл в Ярославском
детском доме четыре года. Наибольших успехов он достиг в изобразительном искусстве, хотя также хорошо пел и играл на скрипке. В 1953 году
участвовал во Всесоюзной выставке детского творчества, где получил
I премию. Об одаренном подростке даже сняли фильм.
С 1954 по 1959 годы Владислав Сергеев учился в Ярославском художественно-педагогическом училище. После окончания училища служил в армии,
в батальоне связи Генерального штаба в Москве, затем был переведен
на положение художника.
Во время службы Сергеев всерьез занялся графикой. В 1962 году Владислав
Сергеев принял участие в своей первой «взрослой» выставке, в том же году он
работал художником-оформителем на Ново-Ярославском нефтеперерабатывающем заводе.
В 1963 году Владислав переехал в Череповец, на родину отца и матери, где начал работать в Череповецком филиале Вологодского отделения Художественного фонда РСФСР. В 1965 году вместе с другом Евгением Соколовым отправился
в Ферапонтово писать пейзажи с натуры. «Вот бы домик на Цыпиной горе купить!» – сказал тогда Сергеев. Проходивший мимо мужичок посоветовал им дом, выставленный на продажу. С тех пор Владислав Сергеев поселился на Цыпиной горе
в деревне Загорье. У него бывали в гостях Николай Рубцов, Василий Белов, многие вологодские поэты и писатели. Здесь художником была создана серия работ,
посвященных Кирилло-Белозерскому и Ферапонтову монастырям.
После переезда в Череповец Владислав Сергеев под влиянием С.Г. Ивенского увлекся гравюрой и очень быстро освоил технику резьбы по дереву. Первые работы в технике печатной графики в Череповце были выполнены Сергеевым
в монотипии, которой он много занимался в армии. Они были вдохновлены индустриальной тематикой города металлургов. Портреты горновых были отмечены пластичной моделировкой формы и монументальностью общего замысла.
Желание найти своих героев проявилось в портретах-типах «Мыслитель» и «Африканка» 1965 года. Выход на свою тему был связан с миром духовности, искусством Древней Руси, проявившимся в рисунке «Феофан Грек», линогравюре «Храм
Благовещенья в Загорске» и самой первой ксилографии художника «Христос»,
нарезанной на яблоневой доске.
В 1968 году Владислав Сергеев был принят в члены Союза художников СССР,
а менее чем через десять лет, в 1977 ему было присвоено почетное знание «Заслуженный художник РСФСР». В семидесятые годы прошлого столетия персональные выставки Сергеева проходили не только в России (Вологда), но и в Европе – Италии (Тренто) и Бельгии (Сент-Никлас). Эта традиция продолжилась в восьмидесятые, когда в 1884 году выставка работ череповецкого художника открылась в финском городе Раахе – побратиме Череповца. С 1973 года начинается в творческой судьбе художника работа с книгой. Но, как он признается, в ней он не чувствовал такой свободы, полета творческого вдохновения, как в работе над станковыми гравюрами конца 1960-х и 1970-х годов. Всего он оформил три поэтических сборника
Н.М. Рубцова: «Последний пароход» (1973), «Подорожники» (1975), «Видения
на холме» (1990); сборники В.В. Коротаева «Солнечная сторона» (1975), «Чаша» (1978); А.А. Романова «Северные поэмы» (1979); А.В. Жигулина «Полынный ветер»; антологию русской и советской поэзии «Мать». Всего немногим более десяти книг.
С 1983 по 1990 годы Владислав Сергеев руководил молодежной студией
Череповецкого отделения Вологодской организации союза художников РСФСР.
В девяностые годы персональные выставки художника проходили в Москве,
Череповце, Вологде.
В начале 1980-х годов у художника начинается аллергия на самшит – основной
материал ксилографии. С гравюрой пришлось закончить, и Владислав Сергеев
обратился к увлечению своей молодости – акварели, а позднее начал писать маслом. Основным жанром снова стал пейзаж, выдержанный в традициях классической пейзажной школы. Художник активно и плодотворно занимается также жанром портрета, объединяя в одном полотне стилистику репрезентативного
и камерного портрета. Его привлекают личности неординарные, выдающиеся:
Губернатор Вологодской области В.Е. Позгалев, поэт Н.М. Рубцов, живописец
В.В. Верещагин, поэт И. Северянин и многие другие.
В 2009 году Владислав Александрович получил заказ из Ватикана. Для столицы
католического мира им были созданы портреты Папы Бенедикта XVI
и Папы Иоанна XXIII.
Произведения художника находятся в собраниях Вологодской областной
картинной галереи, Череповецкого музейного объединения, картинной галерее Е.М. Лунина (Череповец), музеях Вологодской области и многих городов России,
в частных коллекциях в России и за рубежом.
Официальное название музея:
ФГБУК "Кирилло-Белозерский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник".
Основан:
В 1924 году.
Статус музея:
С 1997 года включён в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации.